“锦布绣望，芒芒兮无幅”。——杨雄《蜀都赋》
这是今见蜀绣的较早记载。作为四大名绣之一，蜀绣历史悠久，传承发展文脉较为清晰。
1蜀绣重庆市级代表性传承人——王晖
今天《传承人》将对话国家级物质化遗产项蜀绣重庆市级代表性传承王晖，听她讲蜀绣的传承故事。
王晖
国家级物质化遗产项蜀绣重庆市级代表性传承
国家级艺美术师、重庆市艺美术师。
年，王晖成为国家级物质化遗产蜀绣传承康宁师的弟、第五代渝派蜀绣传承。
从年今，王晖深度挖掘传统化，深造传统美术，继续传承蜀绣技艺，发展蜀绣创产品。在《重庆艺美术论集》第三集登载了所著的论《刺绣佛像的化艺术和影响》。将刺绣融现代服饰中，奠定了公司服饰品牌“相予”的市场定位，获得中国届艺美术师作品暨国际艺术精品“匠杯”赛银奖、届“天苏作杯”遗化创意创客赛遗传承奖。
2蜀绣起源
Q：蜀绣是四大名绣之一，它在历史有何地位？
王晖：蜀绣，也称川绣。今见蜀绣较早记载出于汉赋家杨雄，其《蜀都赋》云：“锦布绣望，芒芒兮无幅”，另作《绣补》诗。随着蜀地丝织业的发达，蜀绣有了雄厚的基础，所以到西汉末蜀地“女工之业，覆衣天下”（《后汉书》），名声在外。作为专门技艺，历史上它们常为朝廷官府控制，如清政府于光绪二十九年()在成都成立四川省劝工总局，内设刺绣科，聘请名家设计绣稿，同时钻研刺绣技法。当时产生了张洪兴等一批名家，他们绣制的动物四联屏并获巴拿马赛会金质奖章。张洪兴绣制的狮子滚绣球挂屏又得清王朝嘉奖，授予五品军功，为蜀绣赢得很大声誉。据说清代有不少宫廷绣来自四川，《成都通览》有云：“劝工局所出之品为天下无双之品，以东洋之绣工较之，出于东洋十倍矣。”不仅如此，从清末成都之绣工出品及劝工局之绣工出品工程，可见蜀绣在当时已非常注重日用品的出产，在民间广为盛行。
3蜀绣发展现状
Q：如今的蜀绣发展现状如何？有哪些知名代表作？
王晖：当今绣品中，既有巨幅条屏，也有袖珍小件；既有高精欣赏名品，也有普通日用消费品。比如北京人民大会堂四川厅的巨幅芙蓉鲤鱼座屏和蜀绣名品蜀宫乐女演乐图挂屏、双面异色的水草鲤鱼座屏、大小熊猫座屏，就是蜀绣中的代表作。
但现状是：刺绣融现代活还不够，尤其是随着科学技术迅猛发展，电脑绣花充斥市场。手工刺绣的应用场景减少，学习手工刺绣的人也较少了。
4蜀绣的传承和发展
Q：近年来，国家大力提倡文化复兴，对于蜀绣的传承发展也是很大的推动。
王晖：没错。蜀绣比较幸运，年就被列入国家首批非物质文化遗产名录，年12月03日，原国家质检总局还批准对“蜀绣”实施地理标志产品保护。
Q：那现在传承和发展有哪些难点呢？
王晖：首先是工的复杂，包括设计绣稿、选料、描稿、选线配色、各种针法等七个流程，如果没有一定功底，学习来就比较慢。当然，最大的难点就是如何将蜀绣融入现代生活，实现绣品、技法创新。这也是我一直努力的方向。从98年起跟着国家级物质化遗产蜀绣传承康宁老师学习起，除了认真学习蜀绣中的多种针法外，我会不断挖掘传统化，深造传统美术，传承蜀绣技艺的同时，发展蜀绣创产品。比如将刺绣融现代服饰中，成蜀绣品牌“相予”，开始将蜀绣系统地公司化运营。
5传承中的匠心精神
Q：在传承与创新中，你如何坚持“工匠精神”的？
王晖：我与刺绣交道20多年，对“匠精神”的理解是：学境，坚持、传承、。学习各项技艺针法，深造中国笔画，并创新组合运在现代的活物品中，用心对待每项作，坚持带领的技术才对地把技术技能传授给年轻，让蜀绣技艺不断代，发扬光。
编后语
“织纹锦绣，穷工极巧。”一幅蜀绣图藏的不仅是匠人的“巧思”，更是随着一针一线穿梭的“时光”。而王晖的一针一线里藏着的“巧思”，正是新时代蜀绣如何创新和发展，寻得的是传承的另一种方式。
文/吴生林图/相予蜀绣提供
